domingo, 16 de agosto de 2009

Fargo - Uma Comedia de Erros (1996) por Isaac Khatlab

» Direção: Joel Coen

» Roteiro: Joel Coen (autor), Ethan Coen (autor)

» Gênero: Drama/Policial/Suspense

» Origem: Estados Unidos/Inglaterra

» Duração: 98 minutos


Os Irmãos Coen que antes de Fargo , eram vistos como diretores e escritores de filmes restritamentes reservados a cinefilos e para o pulblico cult' como os filmes (Arizona nunca mais, Gosto e Sangue , Roda da Fortuna) e que depois de Fargo, abriu-se as portas do mundo para os Irmãos , e em geral todos começaram a perceber que eles tinham um diferencial , e um diferencial que so eles tem que é a perfeição de criar personagens , criar historias e tudo isso regado de uma copentencia e uma particularidade deles , uma misturas de generos e sempre com humor negro, esses são os Irmaos Coem , que em tudo que se envolvem chama a atenção e com um potencia de fazer sempre o melhor ou seja nos filmes tem nos creditos os Irmãos Coem , pode saber que é perfeito.

Jerry Lundegaard (William H. Macy) é o gerente de uma revendedora de automóveis em dificuldades financeiras. Ele então planeja o seqüestro da própria esposa, visando o resgate que o sogro poderia pagar, sogro esse que é seu chefe e é rico. Combina então, com os realizadores do golpe, a quantia a ser paga. Porém, depois que vários assassinatos começam a acontecer, tudo sai do controle e alcança o imprevisível.




Fargo alias que podemos dizer que foi a escola , foi o presuposto do que viria ser o reconhecimento dos Irmaos nas premiações do Oscar em geral com a "Obra Prima" o otimo Onde os Fracos não tem Vez, que em sentido se assemelha a este filme , mas que ainda assim Fargo tem um contexto , e trabalha tão bem os personagens que cada um deles tem imagem proprias e nada mais perfeito e prazeroso do que ver a grande atuação e desenvolvimento de personagem que a Atriz (Frances McDormand) a policial Marge Gunderson fez aqui é surpreendente e que foi merecidamente indicada por este como melhor Atriz no Oscar, e se assemelha o que foi a grande surpresa e o brilhante personagem e representação de Anton Chigurh/Javier Bardem(Onde os Fracos não tem vez) . Fargo tambem teve a indicação de melhor roteiro , e merecido por ser perfeito, assim como todo o filme em geral, Fargo - Uma Comedia de Erros é isso tudo que sabemos que os irmãos sao capaz de fazer tem aqui , um brilhante Roteiro, uma direção perfeita, os atores e seus personagens perfeitos e claro toda aquela dança de generos se misturando perfeitamente e claro sempre com um final surpreendente e o arisco humor Negro particulamente deles.


"Obra Prima"

por Isaac Khatlab

quinta-feira, 13 de agosto de 2009

Sinédoque, Nova York (2008) por Fernando K.

Escrito e dirigido por Charles Kaufman em mais uma obra caracterizada pela originalidade, "Sinédoque, Nova York" traz agora Philip Seymour Hoffman no papel de mais um incoerente protagonista com o qual interpreta com plenitude. Destacando que o ator é um dos melhores da atualidade (minha opinião), ele se torna peça essencial para que a trama decorra bem.



Inspirada em seus roteiros anteriores "Quero Ser John Malkovich", "Adaptação" e "Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças" vemos aqui também um universo misterioso/enigmático e bizarro onde há a mistura do real com o abstrato, repleta de extragância e assuntos que se resumem ao que vivemos hoje. Em outras palavras, ninguém mais indicado a dirigir este filme do que o próprio Kaufman.

O tempo passa de forma desvairada. Percebe-se pelo jornal que Caden lê toda manhã antes de checar o obituário. A princípio é setembro e no outro dia já é outubro. O leite estragado também faz parte dessa passagem do tempo indicando que mais alguns dia se foram. Com o passar da história, o teatrólogo deprimido novamente está com seu jornal matutino e percebemos que já é maio do ano seguinte e em um piscar de olhos já se passam dezessete anos. E assim, Caden vive sua vida sem ter noção do tempo e depois de quase vinte anos, sua peça ainda não estreiou. Com muitos ensaios e encenações, tudo fica apenas nisso e o diretor de teatro implementa sua vida passada e o que vive no presente transformando a trama em uma "realidade fictícia", sem sabermos diferenciar o que é real ou não, na expectativa de que possa deixar sua marca antes de sua morte.

O espectador pode ficar confuso com tanta incoerência adicionada a essa "realidade fictícia", onde se vê uma casa sempre em chamas, cocôs verdes e cinzas, tanques de guerra e pessoas com máscaras de gás e entre outras coisas. Mas embora pareça um pouco abstrato, tudo é fruto de uma metáfora do que vivenciamos em nossas vidas, nos tornando ególotras sem nos preocuparmos com o que se passa em volta, antecipando a morte e não aproveitando os momentos importantes da vida.

Enfim, conclui-se com o enredo que a vida se resume a encenações e ao próprio tempo, sem podermos defini-la com uma única palavra ou frase, por isso vemos Caden ensaindo e ensaiando sem que chegue o dia da estréia ou ele sempre tentando adquirir um nome a sua obra e fracassando. Kaufman se superou em mais um roteiro original, mas se perdeu um pouco na direção sem saber dosar sua ansiedade e a transmitindo notoriamente. Mesmo assim, ainda o vejo como o mais indicado a dirigir seu próprio roteiro, pois não é fácil para qualquer diretor transpor exatamente o que o roteirista deseja. Recomendo para aqueles que admiram de fato a sétima arte e para quem busca entretenimento, assista "As Branquelas" ou qualquer outro filme do gênero.

quarta-feira, 12 de agosto de 2009

Os Delírios de Consumo de Becky Bloom (2009) por Isaac Khatlab

» Direção: P.J. Hogan

» Roteiro:
Sophie Kinsella (romance), Kayla Alpert (roteiro), Tim Firth (roteiro), Tracey Jackson (roteiro)

» Gênero:
Comédia/Romance

» Origem: Estados Unidos

» Duração: 104 minutos


Assim como Marley e Eu , e entre tantos outros filmes que estao aparecendo este ano baseados e inspirados em best sellers, livros de auto-ajuda ou seja literario mesmo , este Os Delirios de Consumo de Becky Bloom , baseado no conto Sophie Kinsella
acertou em cheio , e neste ano é uma das melhores comedias lançadas até agora, e olha que ja estamos quase no fim do ano.

No glamoroso mundo da cidade de Nova York, Rebecca Bloomwood é uma garota adorável, divertida e compradora compulsiva. Ela sonha em trabalhar em sua revista de moda favorita, mas só consegue chegar à porta da revista até, ironicamente, conseguir um emprego como colunista em uma revista de finanças publicada pela mesma empresa. Conforme seus sonhos começam a ser finalmente realizados ela faz um tremendo e hilário esforço para manter seu passado longe do seu futuro.

P.J Hogan que tem poucos filmes em sua filmografia , mais que valem a pena(Peter Pan, O Casamento do meu melhor amigo) consegue transportar para a tela assim como ja fez em Peter Pan, aquela visão alegre, cheia de brilho com um visual cheio de vida o que ja é bom , e para filmes de comedia fica melhor ainda , alem do filme ter um visual tecnico perfeito, o que parece de primeiro olhar que esse filme poderia ser mais uma daquelas comedias , cheias de patricinhas , gritantes , e loucas por consumo e atras do seu amor, o que de costume Hollywood adora produzir... sim Os Delírios de Consumo de Becky Bloom tem tudo isso , mas com uma otima qualidade e exemplos a outras comedias a serem seguidas, com o otimo romence de Sophie Kinsella (é muito bem descrito esse mundo de consumo , e ao mesmo tempo o sonho de consumo de toda mulher , e de fato as mulheres que estavam ao meu lado enquanto assistia ao filme , compatilham as alegrias e os prazeres da protagonista e o olhos brilham a cada conquista da protagonista ) isso comprova o poder da historia e como ela é contada , de uma forma muito inteligente e emocionante, alem da competencia do diretor P.J. Hogan que consegue transmitir isso na tela com uma comedia exemplar , me surpreendendo, é uma comedia muito bem contada, otima e inteligente.




Otimo!!!

por Isaac Khatlab

Spirit: O Corcel Indomável (2002) por Fernando K.

Uma animação simples com uma história cativante sobre o domínio do oeste norte-americano do século XIX. Embora o personagem central não possa falar como de costume nas animações, nota-se logo de início seu vigor pela liberdade e a expressividade transmitida deixando o espectador totalmente por dentro do que se passa, independente da idade.

Produzido pela DreamWorks e dirigido pelos iniciantes Kelly Asbury e Lorna Cook, o longa se destaca principalmente pelas belas paisagens de fundo, como na figura acima, e pelo realismo transmitido, onde não vemos animais falantes ou casais de ogros e princesas, ou seja, nada fora do comum. E mesmo que o kiger (raça do garanhão) fosse expressivo através de seus destacáveis olhos, era necessário que se o corcel conduzisse a história e por isso o vemos narrando, como sendo uma forma de sua consciência.

E é através dos olhos de Spirit que podemos ver a devastação causada pelos americanos, tomando as terras dos indígenas que ali habitavam sem qualquer chance de diálogo, sendo obrigados a se retirarem de seus lares sem qualquer motivo. Mas com esses mesmos olhos, o cavalo selvagem nos mostrar o quão importante é lutar pelos seus sonhos e que a liberdade é sempre um direito de todos os seres-vivos.

É impossível não se emocionar com essa fantástica história, caracterizada pela simplicidade e realismo implementada por uma aventura cheio de ação dosada com um certo drama. Por pouco, o longa não ganhou o Oscar de melhor animação tendo a infelicidade de competir com o excelente "A Viagem de Chihiro". Enfim, "Spirit: O Corcel Indomável" é capaz de atingir até os espectadores mais durões, deixando claro que a trama pode ser assistida por todas as idades sem hesitação, onde somos contagiados pelo vigor do corcel ao lado de seu amigo índio
Pequeno Rio e de sua amada égua. Pura emoção!


terça-feira, 11 de agosto de 2009

Lançamentos do Mes de Agosto em DVD

X-Men Origens - Wolverine (leia aqui a Critica)

O longa conta a história do passado violento e romântico de Wolverine (Hugh Jackman), de seu complexo relacionamento com Dentes de Sabre (Liev Schreiber), e do ameaçador programa Arma-X. Wolverine encontra muitos mutantes pelo seu caminho, tanto familiares quanto novos, incluindo aparições surpresas de várias lendas do universo dos X-Men. O filme arrecadou cerca de US$ 364 milhões nas bilheterias mundiais e trouxe Jackman ao Brasil para promover a aventura.





Velozes e Furiosos 4 (leia aqui a Critica)

Juntos novamente, o fugitivo Dominic Toretto (Vin Diesel) e o agente do FBI Brian O’Conner tentam derrubar um traficante de drogas em Los Angeles entrando disfarçados dentro do esquema do criminoso. O filme tem o elenco original de Velozes e Furiosos (2001) e em três dias de exibição, arrecadou US$ 72 milhões nos EUA, quebrando o recorde de três dias de estréia, que era de O Mundo Perdido: Jurassic Park (1997) e de estréia com tema de carros, que pertencia a Carros (2006).




Anjos da Noite 3 (Leia aqui a Critica)

O terceiro filme da épica saga Anjos da Noite retorna no tempo para contar as origens do conflito entre os aristocráticos Vampiros conhecidos como Mercadores da Morte e os bárbaros Lycans, uma linhagem de lobisomens violentos.









O Menino da Porteira

Refilmado 31 anos após o lançamento de O Menino da Porteira (1977), que levou mais de quatro milhões de pessoas aos cinemas, o filme mostra o cantor Daniel no papel do peão e boiadeiro Diogo, contratado para acompanhar uma boiada, desafiando um rico fazendeiro local (José de Abreu), que não admite a atividade dos pequenos produtores ajudados por Diogo. No caminho, ele conhece o menino Rodrigo, de quem fica amigo. O Menino da Porteira arrecadou R$ 4.510 milhões nas bilheterias nacionais.



O Massacre no Bairro Chines

Preocupado com o desaparecimento de sua namorada em Tokyo, Steelhead, um mecânico de tratores que trabalha no norte da China, parte para o Japão em busca de pistas que o levem até ela. Chegando a Tokyo ele se depara com as terríveis condições as quais são submetidos seus compatriotas e logo se vê envolvido numa luta tanto contra as gangues chinesas quanto a Yakuza pelo controle da noite de Shinjuku.





A Montanha Enfeitiçada

A montanha enfeitiçada é um local repleto de histórias, apesar de jamais encontrado. A lenda diz que fica localizada no meio do deserto de Nevada, nos Estados Unidos. Jack Bruno (Dwayne Johnson) é um taxista de Las Vegas que um dia conhece Sara (AnnaSophie Robb) e Seth (Alexander Ludwig), adolescentes que possuem poderes sobrenaturais e que estão em plena fuga. Precisando protegê-los, Jack passa a acompanhá-los em sua busca pela montanha para que possam salvar o mundo.



12/08

Valsa com Bashir

Um diretor israelense entrevista amigos veteranos da invasão do Líbano de 1982 para reconstruir suas próprias lembranças sobre o tempo que serviu ao exército nessa missão. Filme indicado ao Oscar 2009 na categoria Melhor Filme Estrangeiro por Israel, venceu o Globo de Ouro nessa categoria. Baseado nas memórias pessoais do diretor Ari Folman.






3 Macacos

Depois de um acidente causado por um chefe político, Eyüp (Yavuz Bingöl) decide assumir a culpa em seu lugar em troca de dinheiro. Na falta do marido, Hacer (Hatice Aslan), a esposa, se envolve com o político, chefe de seu marido, enquanto o filho do casal, Ismail (Ahmet Rifat Sungar), começa a usar o dinheiro do pai para seu próprio interesse. Apesar dos segredos, a família tenta manter-se unida não querendo enxergar, nem ouvir e nem falar sobre as verdades, como na imagem dos três macacos. Nuri Bilge Ceylan foi escolhido o Melhor Diretor no Festival de Cannes.



Eu Odeio o Dia dos Namorados

A comedia romântica marca a estreia da atriz e roteirista Nia Vardalos, que ficou famosa com Casamento Grego (2002). Aqui ela é Genevive, uma dona de floricultura que adora o dia dos namorados porque vende mais flores. Mas, na verdade, ela detesta relacionamentos e segue uma regra de apenas cinco encontros para não se envolver com ninguém. Quando conhece Greg (John Corbett, que também foi seu parceiro romântico em tela no longa de 2002), ela terá de decidir entre seguir as regras ou o coração.


14/08


A Partida

Daigo kobayashi, devotado violoncelista, toca em uma orquestra que esta sendo desmantelada. Em busca de um novo emprego , decide voltar a sua cidade natal com sua esposa. la ele consegue um emprego de preparador de cadaveres para funerais e passa a refletir sobre avida e a morte.







Lost - 5 Temporada Disco 6

Os seis resgatados terao que voltar a ilha? sera que Kate e Hurley vao concordar com isso? quem vai ajuda-los? A 5° Temporada de Lost vai surpreender a cada episodio e com novos misterios e personagens infiltrados nessa aventura repleta de reviravaltas e de ação.








17/08

Eu te Amo Cara

Peter Klaven , corretor imobiliario , bem sussedido , esta noivo de Zooey, a mulher dos seus sonhos. Durante os preparativos do cazamento, ele percebne que não tem amigos proximos a quem convidar para padrinho, e resolve conhecer homens para ser seu amigo. Depois de uma serie de encontros bizarros, Peter conhece Sidney Fife, com quem se identifica. Mas na medida em que a amizade cresce , o relacionamento de Peter e Zooey começa a desandar.



19/08

Uma Noite no Museo 2

Ben Stiller volta nesta sequência no papel de Larry Daley, cargo de guarda-noturno no Museu de História Natural, em Nova York. Mas desta vez a ação se dá no museu Smithsonian de Washington, na capital dos Estados Unidos, onde ganham vida personalidades da história americana - entre eles presidentes, Amelia Earhart (Amy Adams), uma das pioneiras da aviação; além de um improvável faraó, Kah Mun Rah (Hank Azaria). O segundo filme arrecadou cerca de US$ 383 milhões nas bilheterias mundiais. No fim de semana de estréia ficou em primeiro lugar, arrecadando cerca de US$ 54 milhões nos Estados Unidos.


Kill Shot - Tiro certo

Carmen Colson (Diane Lane) e seu marido Wayne (Thomas Jane) são colocados no programa de proteção a testemunhas depois de testemunharem um esquema de extorsão que dá errado. Pensando que finalmente encontram-se salvos, tornam-se alvo de dois assassinos – um deles vivido por Mickey Rourke, indicado ao Oscar pela atuação em O Lutador -, um experiente e um novato cheio de vontade de matar.






Donkey Xote

Desenho animado infantil inspirado na aventura da obra Dom Quixote de La Mancha. A estrela dessa vez é o burro Rucio, que está cansado da vida pacata da cidade Macha. O burro é companheiro de Sancho Pança, e procura novas aventuras. O Cavaleiro da Meia-Lua desafia Dom Quixote para um duelo pelo amor da bela Dulcinéia. Para embarcar nessa aventura, só falta convencer Rocinante, o cavalo do cavaleiro andante.




Recen Chegada

Lucy Hill (Renée Zellweger ) é uma executiva dedicada e muito profissional. Quando seus chefes pedem que ela faça uma viagem de negócios, ela não imagina que a carreira dela a levaria mais longe do que ela esperava. Ela deixa a ensolarada Miami para ficar presa na minúscula e fria cidade de Minnesota, onde precisa se ajustar a nova vida de cidade pequena. Recém-Chegada foi dirigido pelo mesmo diretor de fotografia de O Amor Não Tira Férias e tem os mesmos produtores de Doce Lar, Casamento Grego, Maldita Sorte e Anjo de Pedra. No elenco, além de Renée, estão outros atores conhecidos, como Harry Connick Jr. (P.S. Eu Te Amo) e J.K. Simmons (Juno).


Cinzas do Passado Redux

Ouyang Feng (Leslie Cheung) é um espadachim solitário que teve uma decepção amorosa e agora está com medo de se apaixonar novamente. Até que os caçadores de recompensa que trabalham para ele descobrem o divino segredo do verdadeiro amor, enquanto Ouyang conserva suas atitudes para com os lutadores e as preciosas lições que eles ensinam.





26/08

Herois

O longa conta a saga de jovens americanos com poderes de telepatia e clarividência que têm de se esconder de uma agência clandestina do governo dos EUA. Eles precisam se unir e usar suas diferentes habilidades para escapar da agência de uma vez por todas. O filme teve um orçamento de US$ 38 milhões e arrecadou somente US$ 31,8 milhões nas bilheterias mundiais.





Heroes - 3 temporada

Nesta Temporada a Sobrevivencia e a permanencia da especie mutante tambem estao em jogo, misterios e segredos sao revelados, novos personagens ganham projeção, enquanto outros resurgem, alguns herois assumem novas personalidades, enfim todos esses ingredientes dao forças e atitude a esta nova etapa de Heroes.





por Isaac Khatlab

domingo, 9 de agosto de 2009

CHE (Che: Part One, 2008) por Isaac Khatlab


» Direção: Steven Soderbergh



» Origem: Espanha/Estados Unidos/França

» Duração: 126 minutos


O Filme Che que é a primeira parte da Obra" e Che- a Gerrilha segunda parte não teve alvoroço , não teve destaque , e principalmente não teve propaganda , passando por premiações ( Cannes) e sendo exibido em varias amostras de cinema pelo mundo , não teve muita repercução e sendo exibido em poucos cinemas com uma passagem breve e silenciosa, foi indicado ao globo de ouro , ganhador de melhor ator drama(Benicio Del Toro) e sendo lançado so agora em DVD , o Filme Che , é o mesmo caso do filme Gran Torino(Clint Eastwood) filmes tão bons , e de renome mas que ou seja pela distribuidora ou pelo baixo orçamento acaba sendo encobertado e não deixando se revelar o que realmente são filmes tão bons assim a gente tinha queter o razer de ver na telona grande, o que é uma pena.


Em 26 de Novembro de 1956, Fidel Castro vai de barco para Cuba com oito rebeldes. Um destes rebeldes é Ernesto "Che" Guevara, médico argentino que divide um objetivo com Fidel – derrubar a ditadura corrupta de Fulgencio Batista. Che se mostra um lutador indispensável e rapidamente compreende e controla a arte da guerrilha armada. Sua dedicação à luta faz com que seja acolhido por seus companheiros e pelo povo cubano. O filme acompanha a ascensão de Che na Revolução Cubana, de médico a comandante e a herói revolucionário.


Ernesto Guevara de La Serna, o "Che": Uma das figuras mais imediatamente reconhecíveis do século 20 e que ja foi feito varios filmes sobre ele, mas aqui é diferente O cineasta Steven Soderbergh também tem sua visão própria do ícone, mas optou por mostrar nas telas a história do homem, não o mito, essa historia que acaba sendo como uma biografia e baseado em seu proprio diario de Che, sendo fã da filmografia de Steven Soderbergh , hoje ele é um dos diretores mais versateis que hollywwod tem e uma direção original só dele mesmo (Trilogia Onze Homens e um Segredo , Erickin brocovith, e o premiado Traffic) agora com Che , um filme que ao total tem mais de 4 horas e sendo lançados em parte 1 e 2 vem para enriquecer mais a fantastica carreira dese diretor.


O Filme sendo um dos mais fantasticos do ano de 2008 , Steven que aqui cria um filme investigativo , documental e biografico faz dessa primeira parte um filme magnifico e exuberante em todas as suas cenas , destacando as belas cenas de tiroteio seja na floresta e principalmente na cidade cenas que ficam gravadas na memoria , fotografia impecavel , em que cada cena parecer ser uma moldura a ser vista e guardada, Benicio del Toro fazendo uma exulberante atuação em cenas que rementem ao proprio Che, destacando tambem a presença do ator Rodrigo santoro podendo ter atuado em filme tão bom como é esse, A primeira parte de Che é isso um filme que deve ser assistido para entender o que foi realmente e o que realmente signica ser um revolucionario Esxelente, e eu fico agora ancioso para ver a segunta parte dessa que é a mais nova "Obra Prima do cinema independente.

Excelente


assista ao trailer:




por Isaac Khatlab

A Viagem de Chihiro (2001) por Fernando K.

Diferente de Hollywood, o cinema japonês (especificamente as animações) não segue o mesmo padrão do anterior. Lembro-me de quando era criança, minha avó sempre colocava esses filmes animados japoneses para assistir (na época em VHS) e lógico que eu não entendia praticamente nada sobre o que se passava, já que não era dublado ou legendado. Mas em parte, eu compreendia algumas coisas e achava magnifíco tudo aquilo, principalmente por ser algo diferenciado do padrão, mostrando a criatividade e genialidade oriental. Portanto, é preciso ter a mente aberta para captar a essência desta fantástica animação criada por Hayao Miyazaki.

A narrativa é muito boa, seguindo os traços da cultura local recheada de criatividade como muitas outras. Mas o que enaltece o obra é sua fascinante história sobre Chihiro e o outro mundo repleto de fantasia e aventura. A mudança que acontece sobre o protagonista também é algo notável. Percebe-se que a criança passa de medrosa e mimada a uma aventureira de primeira classe e acaba sendo admirada por todos que a cercavam. Embora seguindo o modelo tradicional de desenho, "A Viagem de Chihiro" supera muitas animações em 3-D facilmente e deixa claro que a estética não é o fundamental para que se desenvolva uma animação de qualidade, mas sim o conteúdo que se transmite.

Eu sendo fã assumido dos mestres e gênios Masashi Kishimoto e Akira Toriyama, é fácil dizer que Hayao Miyazaki é tão criativo quanto ambos e neste longa ficou ainda mais evidente que seus trabalhos são de alto nível. Vale destacar também Joe Hisaishi, responsável pela trilha sonora de Chihiro, digno de aplausos que mostrou competência a altura do filme. Enfim, vale a pena se aventurar nesta fantástica aventura ao lado dessa menina capaz de encantar qualquer especta
dor! Recomendo para todas as idades!

» Trailer de A Viagem de Chihiro







quarta-feira, 5 de agosto de 2009

Adaptação (2002) por Fernando K.

É sempre difícil criar algo quando há um bloqueio criativo nos perseguindo como sombra. Mesmo nós, cinéfilos, que somos acostumados a escrever seja diariamente, semanalmente ou mensalmente, acabamos vivenciando esse tipo de situação, deixando-nos agoniados à ponto de tomar alguma atitude desesperadora afim de que surja uma luz no fim do túnel. E é nessa situação que se encontra Charlie Kaufman, provando que até mesmo os gênios tem seus momentos críticos no desenvolvimento de seus trabalhos.

Quando o roteirista Charlie Kaufman (Nicolas Cage) inicia um trabalho para adaptar o best-seller "O Ladrão de Orquídeas", escrito por Susan Orlen (Meryl Streep), ele encontra dificuldades para tal. Conforme seu prazo se expira, as idéias não surgem e a cada dia, Kaufman se desespera mais e mais a ponto de assistir palestras sobre criação de roteiros. Infelizmente, de nada adiantou e devido a falta de inspiração, Kaufman acaba criando um roteiro diferente com fatos de sua vida e demais pessoas que estão envolvidas, transformando-se em uma adaptação real.

Após "Quero Ser John Malkovich", Jonze e Kaufman se unem novamente para fazer uma obra diferente e original. O longa é fiel ao título, se referindo as diversas adaptações que são impostas conforme situações geradas. Uma delas, percebe-se pelo pequeno documentário sobre evolução no planeta imposta por Darwin. Mas o foco do termo fica mesmo pela capacidade de nos adaptarmos à novas situações que nos são impostas. Detalhes como as falas em off que representam os pensamentos confusos e constragedores de Kaufman e cenas relacionadas também a seus pensamentos, faz com que tanto a direção como o roteiro aparentem ser confusos, no entanto, conforme acompanhamos a história, tudo fica claro de forma contundente.

Momentos divertidos, tensos e melancólicos são adjetivos que definem bem o filme. Kaufman ainda criou um irmão gêmeo justamente para representar o que ele não é, mostrando ao espectador que o perfil do fictício Donald seria o ideal para ser bem-sucedido no cinema americano, e ainda o incluiu nos créditos pelo roteiro (kkk). Susan Orlean e John Laroche nunca tiveram um caso de fato, mas acrescentando este pequeno detalhe, a trama se enriqueceu significativamente, dando um maior suspense e tensão ao enredo. As atuações de Meryl Streep e Chris Cooper são dignas de aplausos e Nicolas Cage desenvolve uma excelente performance interpretando dois personagens muito distintos. Enfim, o que não falta para a dupla Jonze/Kaufman é originalidade e com um elenco de qualidade como este, fica difícil não ser um bom filme. Recomendado!








segunda-feira, 3 de agosto de 2009

Coraline e o Mundo Secreto - por Isaac Khatlab


» Direção: Henry Selick


» Gênero: Animação

» Origem: Estados Unidos
» Duração: 101 minutos


Depois de a industria Pixar/Disney se estabelecer como a maior produtora de animação , e é de fato verdadeiro que a Pixar faz uma "Obra de arte" a cada filme , mas as vezes as "zebras" aparecem que é o caso do Filme Coraline - E o Mundo Secreto, que traz uma originalidade a animação em stop motion e com todo o conteudo e produção que Pixar seria capaz de fazer ,Coraline dirigido e roterizado por Henry Selick e produzido pelo otimo diretor Tim Burton , Coraline assim como (A Casa Monstro, da ( Dreenworks) traz o mesmo brilhantismo e originalidade e surpresas , chegando ao patamar das grandes obras da Pixar, e que isso é um grande Elogio!

Coraline é uma curiosa e aventureira menina de 11 anos. Ela acaba de se mudar do Michigan para o Oregon e, sentindo falta dos amigos e vendo os pais ocupados demais com o trabalho, realmente duvida que seu novo lar possa lhe oferecer algo intrigante. Mas ela percebe que está enganada ao descobrir uma porta secreta dentro de casa que leva a uma versão alternativa de sua vida. Superficialmente, essa realidade paralela é parecida com a sua – só que muito melhor. Nela, os adultos – incluindo a solícita 'Outra Mãe' – aparentam ser bem mais acolhedores e dispostos a fazer tudo que Colaraline quiser.

Caroline talves é a maior animação em stop-motion criada ate agora e principalmente dirigido e criado por um dos caras que domina tão bem essa tecnica só podia ter um resultado um dos filmes de animação com uma carga tão forte de emoção e sensibilidade e uma historia a ser refletida e discultida , e principalmente com um estilo original e proprio do filme ( assim como postei recente os melhores do primeiro semestre do ano , Caroline é uma das melhores surpresas em animação e um dos melhores filmes dessa safra e claro uma nova Obra Prima" da animação).



Caroline alias que ate aqui estava perfeito , Selick adicionou a tecnica 3D na animação o que torna o filme muito mais rico em beleza e estilo , o filme que foi todo feito a mão (massinhas de modelar) e criado por mais de 30 animadores eles exploram com sutileza artística, guardando os maiores choques (profundidade demais, beleza demais) para momentos chaves do filme . A Tecnica a riquesa e a perfeição que foi dedicado ao filme nos seus mais ricos detalhes cada flozinha que se meche , cada gesto dos personagens , alem do gato ser bem diferente chegando a ser feio , mesmo assim ainda nos rendemos a sua carisma e perfeição criada em torno dele , e muito mais interessante ainda os personagens que vao aparecendo a caminho do filme , e as hilarias vizinhas da personagem coraline é uam riqueza de perfeição e a parte comica dessa historia chegando a ser as vezes "sombria" lembrando que o filme foi adptado da obra de (Neil Gaman), sem contar com a belissima trilha sonora e um final brilhante.

Coraline - E O Mundo Secreto, é isso não ha pontas soltas nem em seu otimo e brilhante e original roteiro nem em sua animação perfeita, a obra não pode ser so lembrada como um filme , mas sim um presente para quem gosta de ver um otimo filme, Caroline é para ver ... rever e se emocionar.

Otimo, Perfeito, uma "Obra Prima"

assista ao trailer



por Isaac Khatlab

Bolt - Supercão (2008) por Fernando K.

Trailer de Bolt - Supercão

Um dos últimos lançamentos da Pixar/Disney, "Bolt - Supercão" vem com um tom de sacarmo sobre o gênero ação com focos surpresas, slow-motion e replay de explosões, onde tudo é imposto de forma dinâmica e objetiva.

A proposta é boa, embora não seja inovadora. Um cão domesticado que acaba sendo obrigado a sair de sua pequena "gaiola" para enfrentar o "mundo real". Sendo dirigido pelos novatos Howard e Williams e supervisionado por John Lasseter ("Toy Store", 1995 e 1999), percebe-se logo o toque do veterano devido ao próprio enredo, onde temos uma criança apegada ao seu bicho de estimação (no caso de Toy Store ao brinquedo) e também a gatinha Mindy que por incrível que pareça, é idêntica a cowgirl Jessie, ambas abandonadas por suas donas. O próprio Bolt nos lembra o McQueen de "Carros", 2006 no qual ambos enfrentam uma realidade totalmente diferente daquela em que viviam, passando de super-stars à meros "mortais" como qualquer outro.

Embora haja poucos personagens, a história se foca nos três personagens centrais, fazendo com que fiquemos cativados com cada um deles, seja a desconfiada gatinha Mindy ou o hilário hamster Rhino, mas principalmente o inocente Bolt. Outros personagens como os pombos, dão uma certa essência a trama onde o espectador solta gargalhadas com tamanha ignorância daqueles pequenos voadores. "Bolt - Supercão" é um filme autêntico e também é mais uma animação para todas as idades, onde todos ficam encantados com a incrível aventura daquele cãozinho branco e seus amigos. O longa fica marcado como uma das principais animações do primeiro semestre, enfim, vale a pena conferir!












Curiosidades


- É o 1º filme de animação da Disney concebido e produzido para o formato 3DO Galinho e A Família do Futuro, lançados anteriormente neste formato pelo estúdio, foram convertidos para 3D após serem concluídos.

- Inicialmente seria Chloe Moretz quem daria voz a Penny em todo o longa-metragem. Após seu trabalho ser concluído é que Miley Cyrus foi contratada para o papel, cabendo a Moretz dublar a personagem apenas quando jovem.

- O personagem Rhino em sua bola de plástico foi baseado no hamster de estimação de John Lasseter, levado aos animadores durante o desenvolvimento do filme.


Fonte:
http://www.adorocinema.com/filmes/bolt/bolt.asp

domingo, 2 de agosto de 2009

Segurando as Pontas (2008) por Fernando K.

Seth Rogen interpreta Dale Denton, um maconheiro que presencia um assassinato e em seguida é perseguido pelo autor do crime e chefe do tráfico na cidade, Ted Jones (Gary Cole). Desesperado e "alto" após ser descoberto por jogar a bituca da maconha frente a casa do assassino, Dale vai atrás de seu fornecedor Saul Silver (James Franco) e os dois começam a fugir afim de poderem escapar do chefão. Doidões e cercados por tiroteios, os dois maconheiros viverão uma aventura nada comum.

Um filme dirigido por David Gordon G
reen que propositalmente criou algo no mínimo sem nexo e diferenciado com personagens chapados e um roteiro cheio de paródias e diálogos hilários, onde o herói da parada é ninguém menos que o gorducho Seth Rogen ao lado de seu parceiro sempre-chapado interpretado muito bem por James Franco. Para aqueles que pensam que o enredo só se baseia em uma comédia maconheira, se engana. Recheada de tiroteios, lutas e fugas impossíveis, "Segurando as Pontas" mostra criatividade conforme o assistimos.

Há também cenas muito engraçadas com a dupla Rogen/Franco. Danny McBride no papel de Red é outro que faz o espectador soltar gargalhadas. Vale a pena conferir e acompanhar essa diferenciada comédia mesclado a um suspense com paródias muito bem feitas. O lado negativo fica por conta de algumas partes tediosas que não foram contornadas e tornaram o filme cansativo, já que são quase duas horas de filme.